《跨國好生意》podcast 頻道
節目主持人 張瑋容
受訪來賓趙柏群／米可吉他音樂學院創辦人暨執行長
許多人對吉他的印象都停留在求學期間的社團活動，或是街頭藝人的表演樂器，但鮮少人知道吉他其實是與鋼琴和小提琴並列的全球三大樂器，更難以想像將其視為生涯的長遠選擇。《跨國好生意》podcast 頻道節目主持人張瑋容，邀請到「米可吉他音樂學院」創辦人暨執行長趙柏群，分享他如何以琴弦鋪路，進一步為喜愛音樂的後進打造實踐才華的未來。
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一人變眾人，人才由自己從小培養
「我第一代的學生，從國小跟著我到大學畢業，現在已經在我的公司就業了。」
1983年次出生的趙柏群，成長的背景正是台灣的民歌時代，在音樂的洗禮下，古典吉他在他國小三年級時走入了他的生命。但由於當時的環境以流行吉他為主，因此當父親在他15歲的年紀，鼓勵走往吉他的人生道路時，手上的古典吉他其實讓他心裡充滿不確定。
後來趙柏群在2008年正式起步創業，一開始他是以個人工作室的型態從事吉他教學的工作，但在教學生涯度過4個寒暑後，某天他的其中一位學生告訴他，自己也想當吉他老師。
「我想說，你想要當吉他老師，這跟我有關係嗎？ 」但他轉念一想：「欸……好像有那麼一點點關係？」
於是2012年，趙柏群便將他的音樂教室擴大規模，轉為可容納更多吉他師資的教學團隊，同時也將個人工作室升級為公司型態，成為如今「米可吉他音樂學院」的起點。
特質分工，表演與教學分進合擊
「古典吉他在大專院校的音樂系中，非常非常的小眾，可能每個年級只有1~2個名額。」
趙柏群認為，招募音樂人才是創業的過程中一直存在的困難，因為每個學校的音樂系，古典吉他科的學生加起來可能不會超過6個人，而且到了近幾年，少子化的趨勢讓這個困境更顯嚴峻，因此他在音樂學院中規劃了從學習到就業一條龍的全方位培訓機制，藉此希望增強吸引音樂界年輕心血投入的誘因。
而人才的稀缺，也連帶影響學院樂團對外演出的機會，「我們在台上的演出人員，大部分也是教學人員，所以當他們要演出時，就必須要犧牲教學時間，學生就沒辦法上課。」但這樣的現實，他卻轉念將近年和Z世代相處時，所遇到的世代落差問題一併解決。
「因為他們習慣的是網路，是LINE 這些科技產品，所以他們在人際溝通上，有越來越薄弱的趨勢。」為此他開始專注打造對外演出的平台，讓喜歡吉他但不善於教學的學生，可專心以表演為生，也為原本必須在表演與教學兩頭跑的團隊成員分擔壓力。
不過在近幾年經營有成後，他又面臨下一個煩惱：「我現在有點忙不過來了！希望可以有個像經紀人角色，幫我打理樂團的夥伴！」
夾縫逼出創意，當古典吉他遇見當代潮流
起用年輕世代的學生，卻為他在吉他的音樂世界中找到新的出路，「早期大家純粹欣賞古典音樂的市場，其實有慢慢地在萎縮中，現在的音樂如果不卡進動漫或電影主題曲的元素，其實很難推得動。」
因此針對動漫元素的靈感，趙柏群便抱著給年輕人機會的心態，交給團隊中的大學生去企劃一切內容，從台詞的撰寫、影片的製作及網路的宣傳圖素材，都不假他人之手，「結果大家的迴響非常非常好！」
在獲得觀眾的正面反應後，趙柏群進一步思考，如果能將其升級，比如透過硬體設施的提升，創造更好的效果，是否能成為屬於「米可吉他」的定裝劇，甚至進一步作為讓全世界能夠看到古典吉他樂團獨特性的機會點。
「我們希望塑造出來的氛圍，是讓吉他的樂趣跟歡樂能夠給更多人知道，讓大家覺得它很輕鬆也很平易近人。」他笑著談到當初結合動漫時，面對來自業界的質疑：「有人會覺得為什麼要古典吉他要談動漫，但這就是我們在夾縫中求生存，不得不的選項啊～」
未來 10 年願景，走過全球 10 大音樂廳
「人生真的很短， 一眨眼，一回頭，16年就過去了！」2012年起，趙柏群便帶著自家的樂團四處征戰，從波蘭、新加坡、馬來西亞，一直到中國大陸的北京、上海、重慶、南寧、廣州……等等城市，「我們希望接下來的10年，可以把全球10大音樂廳都走過一遍。」
為了邁向世界巡演的目標，他在近期將公司改制為非盈利組織，讓盈餘不做分配，也開放大眾捐款，期待能靠著民間的善意以及營運的資金，帶領團隊完成下一個夢想，「明年跟後年，我已經在洽談澳洲的雪梨歌劇院了。」
趙柏群最後提到，其實「米可吉他」在每一年的暑假固定都會有音樂會，明年的主題將是電影的主題曲，目的除了對外界展示「米可吉他」所培育的古典吉他音樂人才，也期望讓現在家中有孩子正在學習古典吉他的家長，看見未來的可能性。
「學古典吉他並不會餓死，我們想要創造希望跟夢想，讓走在這條路上的人不會感到孤單。」
